Nezahualcóyotl.
Actualización de nuestras raíces.
Eugenia Galeano Inclán
La cuarta pared
Juliana Faesler, mujer joven de gran talento, polifacética, visionaria, de excelencia teatral, ha decidido voltear hacia el pasado y escribir "Nezahualcóyotl Ecuación escénica de memoria y tiempos", en colaboración con la compañía la Máquina de Teatro y los actores. Denotándose un profundo estudio de la historia del personaje elegido y mucho trabajo de mesa con opiniones y propuestas, logran encontrar la solución perfecta a esta ecuación.
Aún se conservan unas treinta composiciones poéticas suyas en las colecciones de manuscritos de cantares prehispánicos y, según el historiador Miguel León Portilla en "Nezahualcóyotl, poesía y pensamiento" (edición 1972), los temas que desarrolla son "la fugacidad de cuanto existe, la muerte inevitable, la posibilidad de decir palabras verdaderas, el más allá y la región de los descarnados, el sentido de flor y canto, el enigma del hombre frente al dador de la vida y la posibilidad de vislumbrar algo acerca del inventor de sí mismo".
Sin lugar a dudas, la vida y el sentimiento de Nezahualcóyotl son mucho ejemplares, por lo que no nos extraña que Juliana Faesler haya optado por él y que, junto con La Máquina de Teatro, nos ofrezca una propuesta escénica que lo refleja fielmente, haciéndonos ver también que en cualquier época las injusticias, los odios, las envidias, están presentes tanto como la fe, la esperanza y el deseo de salir adelante, dando pie al cuestionamiento que se lee en el programa de mano: "¿Somos él y sus contemporáneos y ellos son nosotros?". En algunas partes de la obra pasado y presente se entrelazan.
Los actores Clarissa Malheiros, Diana Fidelia, Roldán Ramírez, Alam Sarmiento y Natyelli Flores desempeñan un trabajo magnífico en su conjunto, intercambiándose los personajes a lo largo de la obra. Destacan Clarissa Malheiros y Diana Fidelia, cuyas interpretaciones son siempre excelentes, con gran interiorización y tremenda intensidad, aparte de su indiscutible corporalidad. La colaboración artística de Gerardo Trejoluna y la asesoría en danzas y ritmos prehispánicos a cargo de Luis Felipe Bautista brindan apoyo al movimiento escénico de los actores.
Tanto el diseño de vestuario a cargo de Edyta Rzewuska como el diseño y realización de tocados a cargo de Sebastián Romo resultan fabulosos y originales. La pintura corporal de los actores y el uso de máscaras sirven para ubicarnos mejor en aquellos remotos tiempos. El diseño sonoro creado por Bishop y Jesús Domínguez es totalmente adecuado.
La presentación de la Máquina de Teatro dice: "Nuestro teatro es más sobre las ideas y el pensamiento que un ejercicio dramático, es más sobre la memoria y nuestra historia que teatro; es teatro porque abordamos la palabra; es movimiento porque abordamos el gesto; es visual porque investigamos la imagen; es interdisciplinario porque nos dejamos intervenir por todo lo que nos rodea". Nosotros agregaríamos que tiene muy bien puesto el nombre porque cuidan que todos los engranajes de la máquina embonen en forma perfecta para hacerla funcionar correctamente y ofrecernos el tipo de teatro que siempre es grato ver.
Recomendamos muy ampliamente "Nezahualcóyotl Ecuación escénica de memoria y tiempos".
"Nezahualcóyotl…" se presenta los jueves y viernes a las ocho de la noche, los sábados a las siete de la noche y los domingos a las seis de la tarde en el Teatro Juan Ruíz de Alarcón del Centro Cultural Universitario, en Insurgentes Sur N° 3000. La temporada inició el 24 de mayo y concluirá el 8 de julio de 2007.
"Nezahualcóyotl…" nos permite conocer no sólo la vida y proezas de este antepasado nuestro sino también su palabra, a través de sus poemas, lo cual es muy importante pues la poesía refleja el alma y el sentir interno de quien la escribe. Para ello, Juliana también crea el espacio escénico que, a pesar de ser austero, cumple perfectamente su función y sin distracciones visuales nos hace sentir la grandeza de este guerrero incansable. La iluminación, también a cargo de Juliana, es excelente y propicia el entorno adecuado. La puesta en escena es verdaderamente espectacular y cuando aparece la efigie de Nezahualcóyotl en proscenio, el público queda absorto.
¿Quién fue Nezahualcóyotl? Nació y murió en Texcoco, su padre fue Extlilxóchitl, sexto señor de los chichimecas, y su madre Matlalcihuatzin, hija de Huitzilíhuitl, segundo señor de Tenochtitlan. Su familia y él fueron exiliados por Tezozomoc y, al morir su padre en una batalla, Nezahualcóyotl sólo tenía dieciséis años. No obstante su edad, desde ese momento tomó las riendas de sus seguidores, recomendándoles que obedecieran a Tezozómoc mientras él buscaba la manera de liberarlos de la tiranía. Tezozomoc ofreció grandes recompensas a quienes entregaran vivo o muerto al joven príncipe, pero Nezahualcóyotl logró sortear todos los peligros con audacia e inteligencia.
La muerte de Tezozomoc no puso fin a la persecución del rey poeta, pues Maxtla, quien sucedió a su padre, la continuó encarnizadamente.Fernando de Alva Ixtlixóchitl, su nieto, dice en su Historia chichimeca que Nezahualcóyotl, a lo largo de su vida, mató por su mano a 12 reyes, incluyendo a Maxtla, participó en 30 batallas y nunca fue vencido ni herido; sujetó 44 reinos; nombró generales a 43 de sus hijos y al cuadragésimo cuarto lo mandó matar por soberbio y belicoso. Reunió a todos los sabios y filósofos de su tiempo y alcanzó a saber que había un solo Dios verdadero, al que llamó Tloque Nahuaque; castigó los delitos con rigor, "especialmente a las personas de calidad y que habían de dar ejemplo a las demás", y fue misericordioso y agradecido.
Además de sus batallas, Nezahualcóyotl fue un precursor de la ecología, siempre preocupado por el medio ambiente y por el bienestar de su gente. En el bosque de Tezcutzinco protegió los árboles, captó los manantiales, condujo el agua por los montes, introdujo el riego, labró albercas en las rocas, plantó flores, propagó especies animales y escribió poemas.
Aún se conservan unas treinta composiciones poéticas suyas en las colecciones de manuscritos de cantares prehispánicos y, según el historiador Miguel León Portilla en "Nezahualcóyotl, poesía y pensamiento" (edición 1972), los temas que desarrolla son "la fugacidad de cuanto existe, la muerte inevitable, la posibilidad de decir palabras verdaderas, el más allá y la región de los descarnados, el sentido de flor y canto, el enigma del hombre frente al dador de la vida y la posibilidad de vislumbrar algo acerca del inventor de sí mismo".
Sin lugar a dudas, la vida y el sentimiento de Nezahualcóyotl son mucho ejemplares, por lo que no nos extraña que Juliana Faesler haya optado por él y que, junto con La Máquina de Teatro, nos ofrezca una propuesta escénica que lo refleja fielmente, haciéndonos ver también que en cualquier época las injusticias, los odios, las envidias, están presentes tanto como la fe, la esperanza y el deseo de salir adelante, dando pie al cuestionamiento que se lee en el programa de mano: "¿Somos él y sus contemporáneos y ellos son nosotros?". En algunas partes de la obra pasado y presente se entrelazan.
Los actores Clarissa Malheiros, Diana Fidelia, Roldán Ramírez, Alam Sarmiento y Natyelli Flores desempeñan un trabajo magnífico en su conjunto, intercambiándose los personajes a lo largo de la obra. Destacan Clarissa Malheiros y Diana Fidelia, cuyas interpretaciones son siempre excelentes, con gran interiorización y tremenda intensidad, aparte de su indiscutible corporalidad. La colaboración artística de Gerardo Trejoluna y la asesoría en danzas y ritmos prehispánicos a cargo de Luis Felipe Bautista brindan apoyo al movimiento escénico de los actores.
Tanto el diseño de vestuario a cargo de Edyta Rzewuska como el diseño y realización de tocados a cargo de Sebastián Romo resultan fabulosos y originales. La pintura corporal de los actores y el uso de máscaras sirven para ubicarnos mejor en aquellos remotos tiempos. El diseño sonoro creado por Bishop y Jesús Domínguez es totalmente adecuado.
La presentación de la Máquina de Teatro dice: "Nuestro teatro es más sobre las ideas y el pensamiento que un ejercicio dramático, es más sobre la memoria y nuestra historia que teatro; es teatro porque abordamos la palabra; es movimiento porque abordamos el gesto; es visual porque investigamos la imagen; es interdisciplinario porque nos dejamos intervenir por todo lo que nos rodea". Nosotros agregaríamos que tiene muy bien puesto el nombre porque cuidan que todos los engranajes de la máquina embonen en forma perfecta para hacerla funcionar correctamente y ofrecernos el tipo de teatro que siempre es grato ver.
Recomendamos muy ampliamente "Nezahualcóyotl Ecuación escénica de memoria y tiempos".
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